Théâtre moderne : particularités et innovations

Divertissement : Théâtre, Cinéma, Web

Toute personne qui traite du théâtre moderne doit d’abord prendre conscience de son objectif et de ce qu’elle était – et de ce qui a changé dans ce contexte. Le théâtre trouve ses origines dans l’Antiquité où les premières tragédies ont été jouées dans les célèbres théâtres ronds. Que ce soit Sophocle ou Aristote, Les tragédies ont trouvé leur chemin dans la littérature, ont été écrites et discutées. Dans ce contexte, la théorie du drame peut également être mentionnée. De plus en plus d’auteurs et de théoriciens se demandent ce qui fait le théâtre, ce qu’il est et comment obtenir le meilleur résultat possible pour le public. À cette fin, Aristote a formulé la demande des trois unités de temps, d’espace et d’action, ainsi que la clause de statut.

Le théâtre n’a jamais perdu de popularité et de nombreux sous-genres et théories ont évolué. Mais quel était le but du théâtre ? Sur le plan éducatif, cet art était bien plus que cela. On peut en outre clairement affirmer que le théâtre a également contribué de manière significative à divertir les gens. En tout état de cause, il faut tenir compte des différences entre de profondes tragédies et un théâtre amateur beaucoup plus plat. En tout cas, une chose est sûre : à une époque où le cinéma, Internet et autres médias n’existaient pas, le théâtre était une forme de divertissement.

Théâtre moderne : du divertissement à la culture

Même actuellement, le théâtre sert à divertir en plus de son rôle culturel. En examinant le public, on peut dire qu’une visite au théâtre n’a rien à voir avec celle d’il y a 20, 50 ou 200 ans. À l’époque des multiples chaînes de télévision, d’Internet et de diffusion de vidéos à la demande, il n’est plus nécessaire de quitter la maison pour se divertir. Pour la plupart des gens, une visite au théâtre est désormais un événement culturel important et non sans raison.

Théâtre : de l’Antiquité à aujourd’hui

Afin de mieux comprendre le concept de théâtre moderne, il est non seulement nécessaire d’envisager le passage du divertissement à la culture, mais également de se concentrer sur le développement historique général. Comme vous le savez ce sont les grecs qui ont inventé le théâtre, où la différence entre la scène et l’auditorium a été établie. Même dans l’antiquité romaine, la tradition théâtrale est entrée dans une nouvelle phase. Par exemple, le Ludi Romani était un événement dans lequel le public se voyait offrir un spectacle haut en couleurs. Au Moyen Âge, les jeux de la Passion et du Carnaval ont suscité un grand enthousiasme. Après de courts intermezzos au baroque, le drame ou le théâtre est redevenu populaire avec le virage social des Lumières.

De nombreuses époques et courants littéraires ont joué un rôle majeur dans le développement du théâtre. Comme toujours dans la littérature, aucune ligne de démarcation nette ne peut être tracée, mais le naturalisme est souvent qualifié de limite à l’émergence du modernisme littéraire. Et voici un autre point de blocage qui doit être pris en compte lorsque l’on parle de « théâtre moderne ». Dans quel sens le moderne est-il envisagé ? Il y a plusieurs façons d’interpréter le mot de manière moderne :

  1. Moderne comme contemporain: le théâtre moderne comme le théâtre actuel dans la société du XXIe siècle
  2. La modernité dans un contexte littéraire: Dans l’histoire de la littérature, la modernité est associée au début du 20ème siècle.